В 1936 году Чарли Чаплин снял «Новые времена» — фильм о человеке, который пытается не потерять себя в мире машин и технологий. Сегодня, в эпоху искусственного интеллекта, фильм более чем актуален. И по-прежнему заставляет смеяться.
А теперь представьте: «Новые времена» идут на большом экране, а прямо перед ним «Революционный оркестр» вживую исполняет оригинальную музыку Чарли Чаплина. Зрители смеются и плачут, а одним из самых трогательных моментов становится знаменитая мелодия Smile, впервые прозвучавшая именно в «Новых временах».
«Революционный оркестр» («Тизморет а-Маапеха») под художественным руководством Зоара Шарона и Рои Оппенгейма представляет в Хайфе и Тель-Авиве оригинальный проект: шедевр Чарли Чаплина «Новые времена» будет демонстрироваться в начале октября на большом экране в сопровождении оркестра, который вживую исполнит оригинальный симфонический саундтрек, написанный самим классиком мирового кинематографа. Приобретение билетов
За дирижерский пульт встанет Рои Оппенгейм.
Представления состоятся 2 октября в Оперном театре Тель-Авива и 6 октября в зале «Аудиториум» в Хайфе.
Фильм Чарли Чаплина «Новые времена» – вечная классика, заставляющая вновь задуматься о моральной цене технического прогресса.
Это уже вторая встреча «Революционного оркестра» с Чаплином после большого успеха «Золотой лихорадки».
Изначально задуманный как звуковой, со всеми прописанными диалогами, фильм «Новые времена» в итоге стал немым по осознанному выбору режиссера.
Сама идея Чаплина выпустить немой фильм в 1936 году, когда звуковое кино стало уже нормой, была смелой и рискованной. К тому времени наличие звука в кинотеатрах воспринималось уже естественно. У Чаплина было два пути: продемонстрировать нечто совершенно невиданное или действовать по отработанной схеме. Он выбрал третье – сознательно остаться в немом кино, но наполнить его новыми смыслами.
«Фильм «Новые времена» интересен мне своим отношением к технологиям вообще и к звуковому кино в частности, – говорит дирижер оркестра Рои Оппенгейм. – Несмотря на то что фильм вышел почти через десять лет после появления звукового кино, Чаплин сознательно выбрал симфоническую партитуру и минимум диалогов, представляя в фильме конфликт между человеческим и технологическим через саундтрек. Человеческие голоса звучат только через устройства – динамики, радио, экраны, тогда как чувства и эмоции сохраняются в музыке и пантомиме.
В кульминационный момент, в бессмертной сцене, когда Бродяге нужно петь, его возлюбленная шепчет ему: «Пой, слова не важны!» – и Чаплин нарушает кинематографическое молчание всей своей карьеры. Он поёт…
Это гениальное решение, на мой взгляд, которое делает его персонажа универсальным и заостряет послание: в мире, где машины говорят, а люди вытеснены на обочину, музыка – это голос, несущий чувство», – подытоживает Оппенгейм.
Картина, названная лучшей в кинокарьере Чаплина и включенная в Национальный реестр кинофильмов США, стала не только очередным появлением Маленького Бродяги на экранах. Она следовала самому духу времени, в котором создавалась, – духу эпохи Великой депрессии на фоне новой индустриальной революции в Старом и Новом Свете. Одна из самых запоминающихся сцен: Бродяга на конвейерной ленте попадает в бесконечный круговорот механизмов. Этот эпизод стал символом поглощения личности механической системой. Но Чаплин прекрасно показал, что человеческий дух и желание жить свободно не могут быть побеждены, даже когда система делает всё, чтобы превратить человека в винтик механизма.
Чарли Чаплин сам написал музыку к фильму, что было редкостью для режиссеров того времени. Музыка отличается от других кинематографических произведений того периода тем, что она не является просто сопровождением для действия на экране, а вполне может существовать сама по себе.
Зоар Шарон, художественный руководитель Революционного оркестра: «Мы приглашаем публику насладиться кино в его наивысшем проявлении – вслушаться в фильм и увидеть музыку. И, одним словом, – улыбнуться. В этом фильме Чаплин попросил своих партнеров по созданию саундтрека – Альфреда Ньюмана, Эдварда Пауэлла и Дэвида Раксина – сочинить любовный мотив, вдохновленный музыкой Пуччини. Эта мелодия обрела слова только через 18 лет, в 1954 году, и превратилась в известнейшую песню Smile. Какое наслаждение – услышать первоисточник, прочувствовать тот самый момент, когда эта прекрасная музыка была написана».
Действительно, лирическая тема из «Новых времен спустя годы стала основой песни Smile: в 1954 году к ней были добавлены слова, превратившие её в хит, прославленный исполнением Нэта Кинг Коула.
Кстати, еще об одной песне из этого фильма: в эпизоде в ресторане Чаплин исполняет так называемую Nonsense Song «Titine» – первую звучащую реплику его героя на экране. В фильме он поет на смеси псевдо-итальянского, псевдо-французского и других языков, то есть это намеренно бессмысленный текст. Мелодия Чаплиновской «Titine» (которую сегодня все знают как «По улице ходила большая крокодила»,) заимствована из французской песни «Je cherche après Titine», популярной в мюзик-холлах с 1917 года. Автор музыки – Лео Данидерфф; оригинальные французские слова написали Bertal, Maubon и Lemonnier.
Фильм «Новые времена» снимался три с половиной года и стал самым дорогостоящим проектом Чаплина на тот момент: он потратил на него более 1,5 миллионов долларов, что было огромной суммой для того времени.
Новый проект продолжает увлекательный диалог «Революционного оркестра» с большим экраном, начатый предыдущими постановками – такими как «Казаблан», «Золотая лихорадка» и «Проект Анимация». Зрителей ждут юмор, эмоции и магия симфонической музыки, звучащей в реальном времени. Особенно сегодня, в эпоху революции искусственного интеллекта, фильм о противостоянии человека и машины звучит как никогда современно и актуально.
«Революционный оркестр», созданный 22 года, все время представляет новые оригинальные проекты. Этому уникальному в своем роде оркестру удалось совершить небольшую (но громкую) музыкальную революцию благодаря новому формату выступлений. Оркестр постоянно выступает на различных фестивалях в Израиле и работает с выдающимися музыкантами израильской сцены.
Революционный оркестр и фильм «Новые времена» Чарли Чаплина
Дирижер: Рои Оппенгейм
Художественное руководство: Зоар Шарон и Рои Оппенгейм
Даты и места представлений:
Оперный театр Тель-Авива:
2 октября в 12:00
Зал «Аудиториум» в Хайфе: https://2.kassa.co.il/announce/84988
6 октября в 21:30
Текст – Маша Хинич
Приглашаем присоединиться к нашей группе в Телеграме “Афиша. Хайфа. Крайот и окрестности”. Мы ЗДЕСЬ
