Наш сегодняшний разговор — о театре, верности качеству и умении создавать праздник вопреки всему. Мы встретились с режиссером мюзикла “Тетушка Чарлей” Русланом Рудным, который скоро покажут в Хайфе и основателем проекта Art Stage Broadway, чтобы поговорить о том, как создавался первый в Израиле классический мюзикл на русском языке, почему на репетиции бегут, откладывая все, и как два часа в зрительном зале способны заменить полноценный отпуск.

— Давай начнем с главного. Как получилось, что профессиональный артист одесского театра музыкальной комедии ставит мюзикл в Израиле?

Когда я только планировал начинать проект, было откровенно тяжело: ни денег, ни спонсоров — всё на пустом месте. Мне все в один голос твердили, что ничего не выйдет. До этого я поработал в нескольких израильских русскоязычных театрах с 30-летней историей и быстро понял: не моё. Нам — киевлянам, харьковчанам, одесситам — привычно совсем другое искусство. Честно говоря, на местном рынке слишком много халтуры. Людям её продают, они это «кушают», но внутри остается чувство, что так быть не должно. Особенно старшее поколение, да и все, кто искренне любит театр, помнят настоящую планку. Вот мы и решили показать, как должно быть на самом деле.

Мы выбрали масштабный материал — большую пьесу, 10 действующих лиц, два состава, и все артисты одновременно и поют, и танцуют! Музыкальный материал готовили с филигранной точностью: ноты высылали из Харькова, а аранжировки записывали с настоящим оркестром в Одессе. Вся команда — от вокального педагога до концертмейстера — подошла к делу максимально серьезно, ровно так, как нас учили в театральных институтах.

Наша главная задача — чтобы зритель с первых минут полностью погружался в спектакль и вспоминал атмосферу лучших театров: Одесской музкомедии, Киевской оперетты, Петербурга или Свердловска. У нас нет случайных деталей. Декорации и реквизит подбирались вручную с огромной любовью, а викторианскую эпоху мы стилизовали под эстетику «Великого Гэтсби» и яркий стиль ар-деко 1920–30-х годов. Это стильно, дорого, красиво и создает настоящее эстетическое удовольствие. Всё должно работать на этот эффект — от первого шага в зал, от идеи до костюмов и декораций.

— Кстати, о визуале. Ты упоминал, что вы ушли от стандартов.

— Да, наши декорации выполнены в стиле ар-деко, а костюмы сделаны в эстетике «Великого Гэтсби» — эпоха 20–30-х годов прошлого века. Это металоконструкции, столы, реквизит — всё подбиралось вручную, с огромной любовью. Всё выглядит очень стильно, дорого и красиво.

— А кто создавал эту красоту? Кто шил костюмы, кто строил такие сложные конструкции?

— Художник по костюмам и художник-постановщик нашего спектакля — заслуженный художник Украины Станислав Зайцев. Это главный художник Одесского театра музыкальной комедии. А художником-оформителем, которая воплощала всё здесь, стала местная талантливая мастер Анна Иванова.

Мы всё доводили до идеала по эскизам, работали напрямую по Zoom с мастерами и художниками из Украины. Несколько швей у нас было задействовано: что-то заказывали, что-то переделывали, что-то шили прямо на месте. Проект получился по-настоящему международным!

При этом мы изначально продумали конструктив так, чтобы спектакль был мобильным и адаптированным под площадки Гейхал ха-Тарбут по всей стране. Сейчас мы едем на гастроли в Прибалтику, и вся наша декорация идеально ложится в чемоданы, собирается на месте в любом театре, но качество от этого ничуть не страдает. Это профессиональный подход, а не та халтура на быструю руку, как иногда случается.

— Сколько артистов задействовано в постановке?

— На сцене 10 исполнителей — 10 ярких ролей, плюс на некоторые позиции у нас подготовлено по два состава. Состав у нас мощнейший, настоящий ансамбль! Например, настоящую донну Лучию играет Света Бендикова — заслуженная артистка Украины, вокалистка, педагог консерватории. Человек с колоссальной академической школой. Роль прокурора Спетлайга исполняет потрясающий, невероятно острохарактерный драматический артист, проработавший много лет в Национальном театре в Таллине.

Плюс в спектакле заняты артисты из нашей театральной студии Art Stage Broadway. У нас прекрасная база: зал на 130 квадратных метров, где занимается больше 30 детей и взрослые. Моя супруга — в прошлом балерина, выпускница Киевского национального университета культуры и искусств, солистка Одесского оперного театра — выступает балетмейстером-постановщиком спектакля.

Знаете, почему я вообще за всё это взялся? Потому что была жуткая ностальгия. Ведь можно просто сойти с ума, если не заниматься любимым делом, а только работать на стройках или перевозках. У наших артистов за плечами по 10 лет службы в академических театрах. Когда мы собираемся на репетицию — люди у меня буквально бегут в зал!

— Как публика воспринимает спектакль?

— Публика до конца не верит, пока не увидит всё своими глазами. Когда мы сыграли премьеру в центре, зал на 600 мест был забит до отказа! И это действительно первый в Израиле мюзикл на русском языке.

На следующий день люди стали массово звонить, а через неделю мне позвонили из мэрии и сказали: «Нужно срочно ставить дополнительный спектакль, потому что посмотрели далеко не все!» Они выставили билеты в продажу, и ровно через неделю весь зал снова был полностью распродан.

— Почему для старта вы выбрали именно этот материал?

— Во-первых, это известное имя — название должно продаваться. Во-вторых, я сознательно не хотел уходить в тяжелую драму, как «Габим» или «Гешер». Зачем усложнять? Наша основная задача — чтобы человек пришел и отдохнул.

Мы живём в непростое время: вокруг война, новости, бесконечная тревога и личные заботы. А наш спектакль — это 2,5 часа чистого счастья. Это возможность прийти, посмеяться так, чтобы смеяться до боли в животе, глотнуть свежего воздуха и просто кайфануть в театре. Зрители после показа нам говорили: «Мы пришли и на два с половиной часа вообще забыли обо всём. Это как в полноценный отпуск съездить!» В этом и есть главная задача театра музыкальной комедии — давать людям силы и дарить им радость.

— Я знаю, что сейчас у вас идет отличная акция для зрителей?

— Да, сейчас действует акция «два билета по цене одного». Вы отмечаете два билета, а итоговая система считает цену как за один. Так вы получаете два полноценных билета по цене одного. По-моему, это отличная возможность взять с собой друга, близкого человека и вместе провести шикарный, незабываемый вечер в театре.

Акция действует до 1 сентября включительно:

🎟️ 2 Билета – от 156 шекелей

📅 2 сентября 2026

🕢 19:30

📍 Хайфа • зал Раппопорт • Мерказ Кармель

🎟️ КУПИТЬ БИЛЕТЫ:

https://showman.co.il/e/tetushka-charleya/

Материал подготовила Наталья Пигулевская.
Приглашаем присоединиться к нашей группе в Телеграме “Афиша. Хайфа. Крайот и окрестности”. Мы ЗДЕСЬ