Cегодня (29 июля) после значительного перерыва открывается музей Мане Каца, а также новая выставка “Потерянный класс”. Выставка посвящена нынешнему экономическому кризису и его воздействию на население.
Термин Precariat состоит из двух слов: «пролетариат» и precarious – непрочный, нестабильный. Речь идет об уязвимом классе, который, в отличие от прежнего рабочего класса, трудится за низкую плату и не пользуется защитой профсоюзов, работая на условиях временных контрактов. Уязвимость трудящихся, непостижимый уровень безработицы и резкий рост процента людей, приближающихся к черте бедности, стали явными признаками нашей эпохи. Данная выставка поднимает тему ненадежности и непрочности нашего существования, отсутствия материальной и душевной стабильности, которые испытывают израильтяне вследствие нынешнего экономического кризиса.
Представленные на выставке работы указывают на связь между израильским и глобальным рынком труда, уделяя особое внимание Хайфе – израильскому городу пролетариата. Город все еще сохраняет за собой уникальный статус – здесь по-прежнему принят организованный труд на промышленных предприятиях, интересы трудящихся представлены комитетами и профсоюзами. Вместе с тем, и в Хайфе наблюдается явное обесценивание статуса рабочего класса в эпоху позднего капитализма. Помимо современных произведений, освещающих нынешнее положение дел, на выставке представлены работы первой половины XX века. Среди прочего, поднимается тема перехода от материального к нематериальному, от защиты прав к отсутствию представления интересов трудящихся, обсуждаются различные виды иерархии невидимости и незащищенности. Новая экспозиция отображает историю социальной нестабильности и ненадежности, демонстрируя ряд контрреакций на настоящее положение дел.
В центральном зале представлены офорты Кете Кольвиц, созданные в переломную эпоху XX века. На них в экспрессивном стиле изображены исторические социальные восстания. Кольвиц передает тяготы жизни пролетариата, склоняясь к идеям социализма и пацифизма. Здесь же экспонируются работы Георга Гросса, представителя течения «новой вещественности», зародившегося в Германии в 20-х годах прошлого столетия. Гросс изображает эксплуатирующую рабочий класс буржуазию и шаткое положение бедняков, живущих на задворках общества. Выбор художников новой вещественности в пользу гравюры не случаен – резкие линии как нельзя более точно отображают жесткий социальный строй и бросают ему вызов.
Работы хайфских художников, участников движения социального реализма, написанные в 50-х годах в эпоху политики жесткой экономики, пропитаны схожим духом. Моше Гат, Гершон Книспель и Нафтали Безем обращаются к гравюре с той же целью – изобразить жизнь во всей ее наготе, подробнейшим образом, не скрывая убогости, описывая представителей всех социальных слоев, включая самые низы и условия их тяжкого быта.
На выставке также представлены произведения из металла. В 50-х годах прошлого столетия среди израильских художников завоевала популярность железная скульптура. Абстрактные произведения предельно откровенны – обнажая нутро, они словно сбрасывают с себя старые оковы, отсылая нас к центральной идее непрочности и ненадежности. Скульпторы Яхиэль Шеми и Ицхак Данцигер используют в своих работах рваные сваренные листы металла, создавая таким образом жесткие контрастные формы. В некоторых своих работах Шеми использует обломки кораблей из Хайфского порта. Для скульптур последователя Шеми и Данцигера Авраама Рафаэля характерны железные шипы, которые демонстрируют все тот же контраст между «воздушным» и «земным».
Определяющая наши дни потеря стабильности и опоры отражается и в работах видеоарта, которые противостоят материи по своей сути. Перформанс Криса Бурдена Bed Piece бросает вызов основополагающей идеологии капитализма, которая зиждется на принципе продуктивности, посредством элементарного и вместе с тем революционного шага – сна художника. Люсиана Каплун демонстрирует радикальную деятельность рабочих-мигрантов, объединенных в фиктивную марксистскую гильдию, которая служит местом духовной и гражданской силы для наиболее уязвимой и бесправной группы трудящихся.
Выставка проходит в музее Мане Каца, что само по себе играет немаловажную роль. Художник Мане Кац, чьим именем был назван музей, знаменит работами, посвященными судьбам евреев во времена тяжких потрясений и нестабильности. Кац стремился придать смысл тем испытаниям, которые переживал еврейский народ. Сегодня, когда наша жизнь столь зыбка, а будущее туманно, поднятые им темы освещаются в новом актуальном свете.
Участники выставки: Моше Гат, Нафтали Безем, Крис Бурден, Элиза Джиардина Папа, Георг Гросс, Яаков Дорчин, Ицхак Данцигер, Дорон Соломонс, Яков Пинес, Гиюла Цильцер, Кете Кольвиц, Гершон Книспель, Люсиана Каплун, Авраам Рафаэль, Франтишек Рейхенталь, Яхиэль Шеми.
Музей Мане Каца (ул. Яэф Ноф, 89), вход свободный до 31 августа.
Внимание! Вся полезная информация о ситуации в Хайфе и важные новости, анонсы мероприятий и экскурсий на ваш телефон через сеть Вотсап ЗДЕСЬ
